Quincy Jones morre aos 91 anos
(apnews.com)- Quincy Jones, que atravessou a música popular e a música para cinema do século 20, morreu aos 91 anos, reacendendo a atenção sobre seu legado como produtor de “Thriller” e compositor para cinema e TV
- Jones morreu em sua casa em Bel Air, Los Angeles, cercado pela família, e estava previsto para receber um Oscar honorário no fim deste mês
- Depois de uma infância difícil no South Side de Chicago, tornou-se vice-presidente da Mercury Records e o primeiro diretor musical negro do Academy Awards, firmando-se como um dos primeiros executivos negros de Hollywood
- “Off the Wall”, “Thriller” e “Bad”, feitos com Michael Jackson, misturaram disco, funk, rock, pop, R&B, jazz e African chants, e “Thriller” vendeu mais de 20 milhões de cópias só em 1983
- Sua carreira, que lhe rendeu 28 Grammys, um Emmy, 2 Oscars honorários, a Legion d’Honneur da França e uma homenagem do Kennedy Center, foi além da produção musical e se estendeu ao cinema, à TV e à filantropia
Morte e o grande arco de uma carreira
- Quincy Jones morreu aos 91 anos, e o porta-voz Arnold Robinson informou que ele faleceu no domingo à noite em sua casa em Bel Air, Los Angeles, cercado pela família
- A família falou da perda com a expressão “full but broken hearts”, mas disse também que celebra a grande vida que ele viveu
- Jones estava previsto para receber um Oscar honorário no fim deste mês
- Sua carreira incluiu a produção do histórico “Thriller”, de Michael Jackson, trilhas para cinema e TV, e colaborações com Frank Sinatra e Ray Charles
A era de Michael Jackson e “Thriller”
- Jones produziu “Off the Wall”, “Thriller” e “Bad” de Michael Jackson, participando de forma decisiva da transformação de Jackson de estrela infantil em “King of Pop”
- Em músicas como “Billie Jean” e “Don’t Stop ‘Til You Get Enough”, disco, funk, rock, pop, R&B, jazz e African chants se combinaram em um único som
- Durante o trabalho em “Thriller”, Jones chamou Eddie Van Halen para o solo de guitarra de “Beat It” e trouxe Vincent Price para a narração assustadora da faixa-título
- “Thriller” vendeu mais de 20 milhões de cópias só em 1983 e passou a disputar o posto de álbum mais vendido de todos os tempos com obras como “Greatest Hits 1971-1975”, dos Eagles
- Em entrevista à Library of Congress em 2016, Jones disse que, assim como o fracasso de um álbum vira culpa do produtor, o sucesso também é “fault” do produtor, porque é preciso ter técnica, experiência e capacidade para levar uma visão até sua realização
Trabalhos entre música, cinema e TV
- Jones fez turnês com Count Basie e Lionel Hampton, arranjou discos de Frank Sinatra e Ella Fitzgerald, e compôs as trilhas de “Roots” e “In the Heat of the Night”
- Desde os anos 1960, trabalhou na música de mais de 35 filmes, incluindo “The Pawnbroker”, “In the Heat of the Night” e “In Cold Blood”
- Ele descreveu o trabalho com trilha sonora como “um processo multifacetado, uma fusão abstrata de ciência e alma”
- Organizou a celebração da primeira posse do presidente Bill Clinton e supervisionou a gravação com estrelas de “We Are the World”, disco beneficente de 1985 para ajuda à fome na África
- Lionel Richie chamou Jones de “the master orchestrator”
- “We Are the World” contou com Michael Jackson, Bob Dylan, Billy Joel, Stevie Wonder, Bruce Springsteen e outros
- Na TV, produziu “The Fresh Prince of Bel-Air”, dando a Will Smith uma oportunidade importante, e apresentou Oprah Winfrey e Whoopi Goldberg ao público de cinema por meio do filme “The Color Purple”
Posição na indústria e histórico de prêmios
- Jones saiu de uma infância em meio a gangues no South Side de Chicago para se tornar um dos primeiros executivos negros bem-sucedidos de Hollywood
- No início dos anos 1960, tornou-se vice-presidente da Mercury Records, rompendo barreiras raciais na indústria musical
- Em 1971, virou o primeiro diretor musical negro da cerimônia do Academy Awards
- Na autobiografia “Q”, de 2001, uma lista de prêmios e honrarias — então 27 Grammys, 1 Oscar honorário e um Emmy por “Roots” — ocupava 18 páginas
- Depois disso, o total de Grammys subiu para 28 e o de Oscars honorários para 2
- Jones recebeu a Legion d’Honneur da França, o Rudolph Valentino Award da República da Itália e uma homenagem do Kennedy Center por sua contribuição à cultura dos EUA
Infância e ponto de partida musical
- Jones nasceu em Chicago em 1933 e dizia que a primeira música de que se lembrava eram os hinos que sua mãe cantava em casa
- Quando sua mãe foi internada por problemas emocionais, essa perda fez o jovem Quincy sentir que o mundo era “senseless”
- Na infância, passava muito tempo nas ruas de Chicago, andando com gangues e se envolvendo em furtos e brigas
- Jones acreditava que a música o salvou, e continuou tocando depois de descobrir um piano na casa de um vizinho em Chicago
- Seu pai se mudou para o estado de Washington quando Quincy tinha 10 anos, e ele recordou na autobiografia o momento em que encontrou um pequeno quarto com um piano no centro recreativo do bairro como “this was it for me. Forever”
- Depois passou a tocar trompete e fez amizade com o jovem músico cego Ray Charles, iniciando uma amizade para a vida toda
- Seu talento foi reconhecido a ponto de receber uma bolsa para a Berklee College of Music, em Boston, mas ele abandonou o curso quando Lionel Hampton o convidou para sair em turnê com a banda
Visão de negócios e filosofia de produção
- Jones trabalhou como compositor, maestro, arranjador e produtor freelance, acompanhou Billie Holiday ainda adolescente e, em meados dos 20 anos, saiu em turnê com sua própria banda
- À revista Musician, disse que tinha a melhor banda de jazz possível, mas estava literalmente passando fome, e percebeu que, para sobreviver, precisava aprender a diferença entre música e o negócio da música
- Criou a Quincy Jones Entertainment em parceria com a Time Warner, empresa que incluía a revista de cultura pop Vibe e a Qwest Broadcasting
- A Quincy Jones Entertainment foi vendida em 1999 por US$ 270 milhões
- Na autobiografia, escreveu que sua filosofia como empresário vinha da mesma raiz de suas convicções pessoais: aceitar as pessoas talentosas como elas são e tratá-las com justiça e respeito, independentemente de sua origem
Tensões com Michael Jackson e vida pessoal
- O trabalho na trilha de “The Wiz” levou à colaboração com Michael Jackson, que atuou no filme de 1978
- A Epic Records inicialmente se opôs, dizendo “Quincy’s too jazzy”, mas Jackson e seus empresários insistiram na produção de Jones, e disso nasceu “Off the Wall”
- Após a morte de Jackson, surgiram tensões entre Jones e representantes do cantor
- Em 2013, Jones processou os administradores do espólio de Jackson, dizendo que deveria receber milhões de dólares em royalties e custos de produção relativos a alguns dos maiores sucessos do astro
- Em entrevista à New York magazine em 2018, chamou Jackson de “as Machiavellian as they come” e alegou que ele usava material de outras pessoas
- Jones quase morreu em 1974 por causa de um aneurisma cerebral e, nos anos 1980, entrou em profunda depressão depois que “The Color Purple” foi ignorado na votação do Academy Awards
- Ele nunca ganhou um Oscar em categoria competitiva
- Jones era pai de sete filhos com cinco mães diferentes, casou-se três vezes e teve entre suas esposas a atriz Peggy Lipton
Filantropia e interesses nos últimos anos
- Jones não era ativista no início, mas mudou depois de participar do funeral do Rev. Martin Luther King Jr. em 1968, e mais tarde se aproximou do Rev. Jesse Jackson
- Dizia que o melhor — e o único aspecto realmente útil — da fama e da celebridade era ter uma plataforma para ajudar outras pessoas
- Seus interesses se ampliaram para o combate ao HIV e à AIDS, a educação infantil e o apoio às populações pobres em todo o mundo
- Fundou a Quincy Jones Listen Up! Foundation para conectar jovens com música, cultura e tecnologia
- Disse que o que guiou sua vida inteira foi “um espírito de aventura e um nível criminoso de otimismo”
1 comentários
Comentários do Hacker News
Como fã de jazz, conheço bem a enorme contribuição que Quincy Jones deixou para a música. Gosto muito de álbuns que ele produziu, como “The Dude” e “Back on the Block”
O que é menos conhecido é o envolvimento de Quincy Jones com computação. Ele já fez parte do conselho consultivo da ACM Computers in Entertainment Magazine (https://dl.acm.org/doi/10.1145/973801.973803) e, se minha memória não falha, também esteve no conselho do Viewpoints Research Institute, do ex-pesquisador do Xerox PARC Alan Kay
Desde que descobri isso, alguns anos atrás, fiquei querendo saber mais sobre como Quincy Jones se envolveu com computação. Descanse em paz. Quincy Jones é uma figura lendária
Ele também escreveu muitos temas populares, incluindo a música-tema da série de TV “Sanford and Son”, de Redd Foxx. Em Kill Bill, sempre que alguém está prestes a morrer, ouve-se um sample de uma música escrita por Quincy Jones. Bill é a exceção
https://youtu.be/q3cwZaofB68?t=1236
Quando eu tinha quatro anos, ganhei este toca-discos de presente de Natal: https://djcj.website/wp-content/uploads/2019/12/denim_turnta...
Minha mãe tinha uma coletânea de sucessos do Ray Charles, e minha faixa favorita era “One Mint Julep”. O arranjo era de Quincy Jones. Dá para ver, pelas marcas de desgaste neste disco, quantas vezes ouvi essa música, “Unchain My Heart” e “Hit the Road Jack”: https://djcj.website/wp-content/uploads/2020/05/one-mint-jul...
Havia tanta música excelente, e, nas entrevistas com outros músicos ligados a ele, todos falam de como ele foi uma influência inspiradora e positiva em suas vidas. A entrevista com o colaborador de longa data Tom Bähler tem muitas histórias lindas sobre Quincy: https://youtu.be/yIkP_XuIDeY?t=5197
Quando ele trabalhou com Rod Temperton, a magia subiu mais um nível: https://www.facebook.com/QuincyJones/posts/ill-never-forget-...
A resposta de Quincy Jones à pergunta “Do ponto de vista puramente musical, qual é a sua realização de que mais se orgulha?” é marcante
“O fato de eu conseguir escrever em partitura qualquer coisa que eu sinta. Não há muita gente capaz de fazer isso. Consigo fazer uma banda tocar como um cantor canta. Isso é arranjo, e é um talento imenso. Eu não trocaria isso por nada.”
https://www.vulture.com/article/quincy-jones-in-conversation...
É impressionante a capacidade dele de arranjar músicos superestrelas com vozes absurdamente diferentes entre si em uma canção coesa e melódica. Além disso, reunir personalidades tão dadas a divismos deve ter sido muito mais difícil do que pastorear gatos
Ele conseguia fazer isso em um nível que pouquíssimos alcançam. Uma verdadeira lenda
O documentário Quincy, da Netflix, vale a pena. O próprio Quincy conduz a narrativa pelos vários altos e baixos de sua carreira e de sua vida pessoal, inclusive seu lado objetivamente ruim como pai
Há duas histórias de que gosto. Sinatra praticamente sozinho pressionou os cassinos de Vegas a tratarem corretamente os artistas negros. Isso porque ficou furioso ao saber que Quincy e os integrantes negros da banda tinham de dormir do outro lado da cidade, longe do The Sands
Buzz Aldrin tocou “Fly Me to the Moon”, com arranjo de Quincy, na Lua. Descanse em paz, Quincy, e obrigado por tudo o que nos deixou com “apenas” doze notas
É interessante que o nome Joe Hisaishi seja um nome artístico vindo de Quincy Jones
Quando Hisaishi começou a ficar conhecido, criou um pseudônimo inspirado no músico e compositor americano Quincy Jones. “Kuinshī”, a pronúncia japonesa de “Quincy”, pode ser escrito com os mesmos kanji de “Hisaishi”, e dizem que “Joe” veio de “Jones”
久石譲 = Kyū Ishi Jō = Quincy Jones, por assim dizer
[1] https://en.wikipedia.org/wiki/Joe_Hisaishi
Off The Wall, Thriller, Bad. Foi uma sequência de sucessos inacreditável tanto para Quincy Jones quanto para Michael Jackson
https://en.wikipedia.org/wiki/Billie_Jean#Production
Jackson discordou do produtor Quincy Jones sobre a música. Segundo alguns relatos, Jones achava que a faixa era fraca demais para entrar em Thriller, mas Jones negou isso. Jones não gostava da demo nem da linha de baixo e queria cortar a introdução de 29 segundos de Jackson
Mas Jackson insistiu em mantê-la, e dizem que Jones cedeu quando Jackson disse que “aquilo me faz dançar”. Foi algo como: “Quando Michael Jackson diz ‘aquilo me faz dançar’, o resto de nós só pode ficar calado”
https://www.youtube.com/watch?v=Zi_XLOBDo_Y
Jones, em colaboração com o engenheiro Bruce Swedien, criou um resultado com uma forma de onda complexa e cheia, uma obra-prima em camadas, mas em que cada vocal e instrumento ainda podia ser ouvido separadamente. Isso virou uma técnica-padrão para as gerações seguintes
https://www.mixonline.com/recording/mix-interview-quincy-jon...
Foi um verdadeiro gigante que atravessou todos os gêneros da música popular. O documentário feito por sua filha Rashida Jones é excelente, e eu o recomendaria a qualquer pessoa
Foi uma pessoa extraordinária. Espero que não tenhamos desmontado o elevador que nos permitiria chegar a alturas assim
Vivemos tempos estranhos, e parece que a era das grandes figuras está desaparecendo aos poucos, sendo substituída pela mediocridade e por imitações. Claro que não sabemos o que virá, mas torcemos pelo melhor
Em 2006, tive a honra de entrar pela porta dos fundos na cerimônia de indução do GA Music Hall of Fame, como acompanhante da minha namorada da época, que tinha ganhado ingressos da rádio 99X
Quincy Jones e Russell Simmons foram induzir Jermaine Dupri. https://www.gettyimages.com/photos/28th-annual-georgia-music...
Ele era realmente uma pessoa impressionante e, mesmo tendo feito tanta coisa, ainda era evidente que amava o ofício da música em si
Gregg Allman também estava lá e faleceu em 2017, mas naquela época ainda fazia shows ao vivo de 6 horas com novos artistas que queria apresentar. Quando cheguei uma hora atrasado ao show, o segurança disse: “Não, o Gregg vai até 1 ou 2 da manhã”
Ele foi alguém que, ao longo de muitos anos, poderia ser visto como uma espécie de padrinho musical para milhões de crianças. Sua capacidade de criar uma atmosfera era realmente incrível