Uma visita a ‘Scarfolk’, a distopia mais fantástica dos anos 1970 (2016)
(collectorsweekly.com)- Richard Littler, a partir de lembranças inquietantes dos subúrbios britânicos dos anos 1970, expandiu a cidade totalitária fictícia Scarfolk para um universo de blog, livros e falsos comunicados públicos
- Esse mundo parte da premissa de uma cidade presa nos anos 1970, colocando em choque a linguagem do medo da época com atitudes sociais que mudaram desde então
- As lembranças reais misturam o filme de utilidade pública de 1977 The Finishing Line, slides de vítimas de queimaduras, notícias sobre apagões, racionamento e atentados do IRA, além da febre por fenômenos sobrenaturais
- Os gráficos de Scarfolk tomam emprestadas marcas de época como Penguin e Ladybird, além da estética modernista e brutalista, criando uma materialidade vintage falsa tão elaborada que pode ser confundida com artefatos reais
- A obra satiriza vigilância, redução de direitos civis e o tratamento dado a raça, gênero e crianças, mas, à medida que a política real passa a parecer cada vez mais sátira, a distância que Scarfolk obtinha por meio do exagero também diminui
O ponto de partida de Scarfolk
- Scarfolk começou como uma tentativa de Richard Littler de capturar e investigar lembranças nebulosas de sua infância na Inglaterra dos anos 1970 e início dos anos 1980
- Littler, que sofria de terrores noturnos quando criança, diz que era difícil distinguir o que tinha sido real do que eram pesadelos vívidos
- Uma lembrança marcante era a de crianças realizando uma competição escolar sobre trilhos de trem, entrando em um túnel escuro e sendo feridas ou mortas por um trem em alta velocidade
- Por muito tempo, ele achou que essa cena era imaginária, mas depois descobriu que se tratava do filme de utilidade pública de 1977 The Finishing Line
- O filme foi produzido para impedir que crianças brincassem perto dos trilhos e acabou sendo retirado de circulação após controvérsia na época
- O substituto também foi um filme de utilidade pública violento, sobre Robbie, um garoto que perde as duas pernas em um acidente ferroviário
- Na mesma época, escolas também exibiam slides de vítimas de queimaduras para desencorajar brincadeiras com fogos de artifício
Memórias dos anos 1970 transformadas em cidade fictícia
- Scarfolk começou com algumas imagens vintage falsas para um cartão de aniversário de um amigo e cresceu até virar um universo composto por souvenirs falsos e documentos públicos fictícios
- Esse mundo inclui panfletos, cartazes, capas de livros, arte de álbuns, clipes de áudio e curtas de TV
- A premissa básica é que a cidade não consegue sair dos anos 1970
- No mundo real, o tempo passa normalmente
- O presente pode vazar para dentro dos anos 1970, ou os anos 1970 podem vazar para o presente
- Essa configuração funciona como um dispositivo para contrastar como atitudes e ideias sociais mudaram nos últimos 40 a 50 anos
- Scarfolk se expandiu a ponto de ter seus direitos opcionados para uma série de TV britânica na época
Memórias reais e influências culturais
- Entre as influências externas estão Monty Python, especialmente Terry Gilliam, as distopias de George Orwell e Yevgeny Zamyatin, e os cartunistas políticos Gerald Scarfe e Ralph Steadman
- No campo da música, são citados Boards of Canada e The Beatles
- Littler vê o trabalho dos Beatles após 1967 como “proto-hauntology”
- As introduções surreais das músicas nas apresentações do Genesis na fase Peter Gabriel também são apontadas como influência
- Scarfolk evita imagens populares dos anos 1970, como lava lamps, disco, moda e decoração chamativas
- Em vez disso, recorre a objetos que pareciam banais na época, mas hoje foram esquecidos, como design de administrações locais, utensílios domésticos, vinhetas de emissoras de TV e library music
- Quanto mais ambígua a memória, melhor ela se encaixa em Scarfolk; sobre essa percepção tênue é sobreposta uma história alternativa fictícia e, às vezes, absurdamente sombria
A escuridão dos anos 1970 e hauntology
- Littler considera que suas lembranças podem ter sido retocadas posteriormente, mas, em retrospecto, a Inglaterra dos anos 1970 continua sendo um período sombrio
- De fato, houve apagões e racionamento em meio a disputas industriais, e notícias sobre tumultos e atentados do IRA eram frequentes no Reino Unido
- Alguns incidentes aconteceram relativamente perto de sua casa
- Ele acredita que esses eventos aleatórios afetaram sua sensação de segurança
- A falta de sensação de controle também levou a uma obsessão cultural pelo sobrenatural e pelo ocultismo
- Livros sobre UFOs, fantasmas, telecinese e magia enchiam as prateleiras
- Na visão de Littler, havia pouco ceticismo, e muita coisa era apresentada como fato
- O termo frequentemente associado a Scarfolk é hauntology
- Littler diz que não conhecia o termo antes de começar Scarfolk
- Na cultura pop, hauntology reutiliza formas estéticas do passado e reflete o choque entre os sonhos de futuro dos anos 1960 a 1980 e a realidade atual
- Assim como a cultura dos anos 1970, ela também olha para períodos ainda mais antigos, como culturas pagãs pré-cristãs ou a era vitoriana
Método de design e materialidade
- Littler gosta das linhas limpas e das fontes simples do modernismo, e também aprecia muito a estética da arquitetura brutalista
- Ele também se sente atraído pelo fato de que objetos da era pré-digital envelhecem fisicamente
- Imagens digitais não desbotam, racham nem se desfazem por ficarem anos perto de uma janela
- Imagens que viralizam na internet permanecem idênticas, mesmo com muitas cópias
- Já quando duas pessoas possuem o mesmo livro ou LP, cada objeto físico desenvolve suas próprias diferenças
- A criação dos gráficos de Scarfolk segue dois métodos
- Encontrar na internet ou em seus próprios livros uma imagem de que goste e improvisar ideias ao redor dela
- Primeiro criar uma ideia e depois sair em busca de uma imagem que combine com ela
- Littler mantém uma pasta de referências visuais dos anos 1970 com cerca de 20.000 itens
- Ele não coleciona objetos físicos de forma ativa, mas possui várias publicações da época, incluindo quadrinhos e livros
Falsificações que parecem artefatos reais
- As imagens de Scarfolk tomam livremente emprestado o design real da época, e algumas, embora sejam recriações, são confundidas com objetos reais encontrados
- Algumas pessoas chegaram a perguntar à editora Penguin onde poderiam comprar o falso livro de Scarfolk Children and Hallucinogens
- Publicações em que as pessoas tendem a acreditar como reais muitas vezes provocam uma reação emocional imediata
- Isso acontece com frequência quando tratam de questões sociais como raça, gênero e tratamento de crianças
- Se a imagem não for examinada com atenção suficiente, é fácil deixar passar que se trata de paródia ou sátira
- Littler cita Children and Hallucinogens e Don’t como trabalhos pelos quais tem carinho
- As duas imagens ajudaram a divulgar Scarfolk no início do blog
- Até hoje, estão entre as imagens mais vistas
- Ele prefere designs que imitam marcas de época facilmente reconhecíveis, como capas de livros da Ladybird ou da Penguin
Sátira em contato com a cultura contemporânea
- Scarfolk é um mundo paranoico e cínico, e aborda com frequência temas como vigilância e redução de direitos civis
- Também tem um caráter de sátira especulativa, ao distorcer acontecimentos políticos recentes ou exagerá-los a níveis absurdos
- Em casos como Donald Trump e o governo britânico da época, Littler diz que ações e declarações oficiais cada vez mais parecem algo criado pela própria sátira
- Como resultado, está ficando cada vez mais difícil para Scarfolk superar suas fontes na realidade
- Em Scarfolk, as crianças não são tratadas como vítimas, mas como criminosas, e os cidadãos são obcecados não só por ameaças modernas, mas também por fenômenos sobrenaturais
1 comentários
Comentários do Hacker News
Às vezes o governo atual do Reino Unido parece assustadoramente Scarfolk. Basta ver este gráfico tuitado pelo primeiro-ministro:
https://twitter.com/RishiSunak/status/1633158789103747072
“Se você entrar ilegalmente no Reino Unido, terá negado acesso ao sistema britânico de escravidão moderna”
Se isso fosse feito com uma tipografia dos anos 70 e um visual de pôster levemente envelhecido, seria totalmente Scarfolk
https://commonslibrary.parliament.uk/research-briefings/cbp-9744/
https://art-for-a-change.com/News/eyes.htm
E também há os pôsteres da campanha eleitoral conservadora de 1997 que foram proibidos:
https://www.theguardian.com/artanddesign/guardianwitness-blog/2015/mar/13/calling-all-art-students-alternative-general-election-posters-competition-challenge#img-2
Sempre que saio de um emprego ou o escritório fecha, imprimo alguns pôsteres do Kak e os escondo por aí:
https://scarfolk.blogspot.com/2013/05/the-dont-campaign-and-kak-1973.html
Também comprei o livro do Scarfolk, e é uma obra de arte genuinamente estranha e perturbadora
No fim, descobri que eu não tinha imaginado aquilo. Era o filme informativo de utilidade pública de 1977 The Finishing Line, feito para impedir que crianças brincassem perto dos trilhos. Foi exibido na escola primária:
https://youtube.com/watch?v=SXGqwCbeFD8
https://www.youtube.com/watch?v=H3yyKFaq-aw
https://youtu.be/WxXDw3WOGQs
Dito isso, a fala “Robbie perdeu os dois pés e... teve metade dos ossos do corpo quebrados” me fez rir já na vida adulta e racional. Se o trem passou logo acima dos tornozelos dele, como mais de 100 outros ossos acabam quebrados sem que ele morra? Isso não faz muito sentido
https://www.youtube.com/watch?v=AVF8gCzrXnc
Sei que os anos 1970 foram uma era de estagnação em muitos lugares, mas a situação no Reino Unido sempre pareceu mais estagnada do que em qualquer outro lugar. O que exatamente estava acontecendo naquela época? Se você assistir a clipes de programas infantis britânicos dos anos 1970, muitos deles parecem simplesmente sinistros e inadequados para a faixa etária
https://en.wikipedia.org/wiki/Three-Day_Week
https://en.wikipedia.org/wiki/Winter_of_Discontent
https://en.wikipedia.org/wiki/The_Troubles#1970s
https://en.wikipedia.org/wiki/RAF_Fylingdales
https://en.wikipedia.org/wiki/RAF_Greenham_Common
Nas décadas anteriores, as áreas urbanas tinham se enchido de arquitetura brutalista feita sem muito esforço, e o clima cinzento, escuro e sombrio combinava com o concreto cinzento, escuro e sombrio para criar uma vida cinzenta, escura e sombria
Pelo que me lembro, a economia também estava no fundo do poço, havia apagões rotativos, greve geral e uma sensação de que todo tipo de coisa estava desmoronando
https://news.ycombinator.com/item?id=39084117
Claro que havia a destruição mútua assegurada, mas quando eu era criança acreditava que as pessoas eram basicamente boas e encontrariam um jeito de evitar “a grande guerra”. Não ajudaria se todo mundo pudesse se conectar a alguma rede de computadores e digitar diretamente uns para os outros? Eu realmente achava que a paz mundial viria
Isso parece uma versão mais sombria da estética dos vídeos educativos britânicos do fim dos anos 1970 e começo dos anos 1980 capturada pela série Look Around You. Exemplo aqui:
https://youtu.be/FBaVwwuErmU?feature=shared
Quando os pais vierem deixar as crianças para brincar, quero deixar casualmente uma cópia de “children & hallucinogens - the future of discipline” largada por ali
Anteontem eu estava passando os olhos por um artigo da Atlas Obscura e, especialmente por causa do humor com tema de vigilância, encomendei Discovering Scarfolk e The Scarfolk Annual; então não me surpreende que hoje tenha aparecido um post sobre Scarfolk no HN:
https://www.atlasobscura.com/articles/digging-through-the-archives-of-scarfolk-the-internets-creepiest-fake-town
Gosto especialmente da campanha da BBC 1 “We watch you watching us”. Acho que vou desenterrar meus velhos livros de Paranoia RPG e reativar o antigo grupo
Gosto muito das obras de Scarfolk. Não vivi diretamente o Reino Unido dos anos 1970, mas vivi os anos 1980 e vi o finalzinho do material e das escolhas de design mencionados no texto. Afinal, ninguém jamais diria que departamentos de governo local britânicos acompanham os tempos. Isso me faz lembrar dos velhos cartazes pendurados na prefeitura e dos programas de TV envelhecidos daquela época
Acho bastante genial a forma como o designer amplifica parte do imaginário distópico daquele período e, ao mesmo tempo, transforma em comédia a banalidade exagerada dele por meio da paródia
“Don’t” também circulou por todas as redes sociais no começo dos lockdowns
Infelizmente, a série de TV acabou nunca sendo produzida:
https://www.comedy.co.uk/tv/scarfolk/
Também existem produtos do Scarfolk:
https://saatchistore.com/catalogsearch/result/?q=scarfolk
https://hauntedgeneration.co.uk/2019/10/05/dick-and-stewart-richard-littler-and-scarfolk/
Minha obra favorita de quase 4 anos atrás:
https://scarfolk.blogspot.com/2020/03/social-distancing-laws-1970.html
Se você olhar a data da postagem no blog, parece menos algo realmente enraizado naquela época e mais “política contemporânea da época feita no estilo de anúncios de utilidade pública de governos locais britânicos dos anos 1970”. Em 2020 há obras sobre COVID, em 2019 sobre eleição, em 2017 sobre Brexit, e assim por diante
Não é ruim, mas às vezes dá para ver o feed do Twitter do autor por trás do pôster